关于水仙花的散文诗20字（水仙花的散文30个字）

“ 君子”与“仙子”

文/朱双顶

水中双洁荷花与水仙花，一浓艳一素美，一玉立一娇直，一高洁一淡雅，一方塘一圆盂，众人赞美之中，便有了君子与仙子的本性之别、人与花的品喻之恋……

——题记

一、 亭亭玉立花君子

荷花，人称“花中君子”，汉初的《尔雅?释草》上解说为：“荷，芙蕖，其茎茄，其叶蕸，其本密，其华菡萏，其实莲，其根藕，其中菂，菂中薏。”芙蕖和菡萏则成了荷花的雅名。

五千余年的莲子实物，让荷花从仰韶文化遗址中走来，从此更增添了一塘荷香的美丽传说。吴王夫差的离宫里，便有了专修的“玩花池”，荷花便种植其中，有了“花中君子”的陪伴，风情万种的美人西施，更是光彩照人，若得君王心醉神迷而丢失江山。江山改姓了，荷花园却一直传了下来，只是园址的变迁、园名的更改而已，君王的喜欢依旧不变。秦汉时的荷花园变成了“宜春苑”，在都长安城外的东南隅，有点委屈之样。隋唐时又摇身一变为“芙蓉园”，名虽直白却已成了都长安的主人。南宋时小朝廷偏安一隅，但荷花园却倍受宠爱，临安的荷花园自此有了“曲院风荷”的雅称。荷花就这样任凭王朝变化，总是以不变的亭亭玉立之姿，若得君王嫔妃们的喜爱，被植于皇苑之中而昭示于人。

于是，荷花就成了圣洁、和平、吉祥的象征，成了古今文人墨客以荷言志、以荷比物、以荷兴思的媒介，于是写荷、赞荷、咏荷、画荷，为之心神相系而梦魂萦绕，将荷花高雅的风韵渗透到了人的精神世界，形成了一系列的源远流长而内涵丰富的荷文化传承下来。

以荷花作为诗的起兴手法，当为《诗经》首开先河。《诗经?郑风?山有扶苏》中写下“山有扶苏，隰（洼地）有荷花”之句，就是以生长在山上的扶苏树、盛开在水中的荷花为起兴物，衬托出诗歌中男女情人约会时打情骂俏的场景。《诗经?陈风?泽陂》中有“彼泽有陂（堤岸），有蒲有荷”之句，同样是以香蒲和荷花为起兴之物，衬托了一位女子在香蒲依依、风荷高举的池塘边思恋情人的场景。

以荷花作为人的超凡脱俗之喻，当从屈原开始。他在《离骚》中，以“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”来表达自己修身求索、保持高风亮节品德之志。

将荷以民歌的形式来展现男女之间的爱情，当属汉乐府《采莲曲》了：“江南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”全诗虽未见一个人字，却通过莲叶与鱼儿之戏的描写，暗托出采莲男女的欢悦之情，将男女之间的调情求爱赋予其中，全诗表现得极其委婉、含蓄而又动听，耐人寻味而倍受喜爱传唱。

而将采莲女写得生动有趣的，唐代大诗人王昌龄应算一人。他的《采莲曲二首》：

其一：

吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。

来时浦口花迎入，采罢江头月送归。

这是将采莲女比作吴国美女、越国娇娘、楚王妃嫔一样美丽，竞相划船采莲，水湿衣服，来时莲花迎，归时月光送，以人、花、月、舟、水来衬托采莲女的形貌，是人景相映。

其二：

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

这是以意写人，将采莲女置于荷花丛中，以若隐隐现与若有若无之状，使少女与大自然融为一体，令人遐想，是意中写人。

将荷花写得最有品味的，当属宋时理学思想开山鼻祖周敦颐。他与朋友游玩相聚时，一气呵成写就的仅有百余文的散文《爱莲说》，竟成了传世的千古绝唱：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清莲而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不亵玩焉。”写出了莲花处污泥之中，却纤尘不染，不随世俗、洁身自爱和天真自然、不显媚态的高贵品性，来展现作者洁身自爱的追求。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”则成了传扬千古的名句。这更胜于李白的名句“清水出芙蓉，天然去雕饰”的立意。李白意在表达既然上天让我生存在世，就一定有我的用处，是对自身的境遇和乱世忧愤之发泄，境界也就低了一等。

荷花这种出淤泥而不染的品性，竟有着一个美丽的传说。相传，荷花本是王母娘娘身边的一位侍女玉姬，长得十分貌美。当初她看见人间男耕女织，双双对对，而产生羡慕之情，动了思凡之心。于是就在河神女儿的陪伴下，偷偷走出天宫，来到人间的西子湖畔。一下子就被西湖秀丽的风光所迷，忘情的在湖中嬉戏，到了天亮也舍不得离开。王母娘娘知道后，一气之下，用莲花宝座将她打入湖里淤泥之中，并让她永世不得再登南天。落入淤泥之中的玉姬，不以此为悲，反以此为喜，于欢乐中生长，破淤泥而出，竟然成为亭亭玉立的荷花而楚楚动人。从此人间就多了一种玉肌水灵的鲜花，开在水中央而招人喜爱。

也正由于荷花的这种出淤泥而不染之性，更被佛教置于最崇高的地位，从此荷花与佛教有了千丝万缕的关系。莲花成了佛教八种吉祥之物之一，被称为“圣花”，佛教将佛国称为“莲界”，把袈裟称为“莲服”，甚至佛祖释加牟尼也被称为“莲花王子”，佛像也多卧坐在莲花宝座之上，佛教圣地更是少不了莲花池等等。佛教将荷花出淤泥而不染、清香高洁，用来比喻佛菩萨在生死烦恼中生出，又在生死烦恼中开脱，有“莲花藏世界”之说，莲花就成了佛教的象征。

当代人写荷花有影响者，应属大散文家朱自清了。他的《荷塘月色》被编入中学语文课本中而广为人知。“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。”他的这篇名作就这样行云流水般写于1927年7月，是正值大革命失败之际，所以作品中就含蓄而又委婉地抒发了自己对现实的不满，看似写荷塘月色之美，实则是表达渴望自由、想超脱现实而又不能的复杂的思想感情，对荷塘月色的喜爱之情寄托了对于未来的政治企盼思想。

“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”。荷花文化园中早已是浩如烟海，如果稍不注意，就有“兴尽晚来归，误入藕花深处”之为。这是华夏文化百花园之幸事，更是中华民族文化自信之兴事。

二、 凌波仙子为谁开

凌波仙子为谁开？花神又添湘君来。水仙花作为中国十大名花之一，虽仅有千余年的栽培史，但民间神话传说则可上溯到远古。传说水仙是尧帝的女儿娥皇、女英的化身。她们二人同嫁给舜帝，姐姐为后，妹妹为妃，三人感情甚好。舜在南巡时骂崩，姐妹双双殉情于湘江。上天怜悯二人的至情至爱，便将二人的魂魄化为江边水仙，她们遂成为腊月水仙的花神了。所以，水仙花就有了纯洁的爱情象征，宋黄庭坚称为“凌波仙子”。

水仙被称为“金盏银台”，是花如其名。单瓣的水仙，花瓣青白色，花尊黄色，中间有金色的冠，形如盏状，所以人们叫它“金盏银台”。水仙花另一品种为重瓣，花瓣十余片卷成一簇，花冠下端轻黄而上端淡白，没有明显的副冠，名叫“百叶水仙”或称“玉玲珑”。

水仙花以福建漳州和上海崇明最为有名，但漳州的水仙为五朵花一株怒放，崇明的水仙为一朵绽开。这又有一段美丽的传说。唐代武则天女皇要百花同时开放于她的御花园，天上司花神不敢违旨，漳州的水仙花六姐妹当然也不例外，被迫西上长安。小妹妹不愿独为女皇开花，行经长江口时，见江心有块净土，也就是崇明岛，就悄悄的溜下，落脚于此。从此漳州就了五朵一株怒放的水仙花，崇明有了一朵一株绽开的水仙花。

传说如不可信，那么有关漳州与崇明的水仙花文献记载就有了可信度。据漳州蔡坂乡张氏家谱记载，明朝景泰年间，张氏祖宗张光惠在京都为学官。有年冬天请假回乡，船过江西吉水县，靠岸留宿，偶见近岸水边有叶色青苍、花卉黄白相间、清香扑鼻的野花，便拾回栽于蔡坡，这便是后来风行栽培的水仙花。清康熙时，蔡坡商人张协仁，认为水仙花色美味香，有观赏价值，就顺便带了千余个到今广州（时叫甫粤）作礼品，不想到了广州之后即被抢购一空。自此广州遂为销售漳州水仙花的最大市场。明清时，蔡坡已成了栽培水仙花的基地。时至今日，漳州在每年的春节期间都要举行“水仙花会”。崇明的水仙花在《崇明县志》中也有记载，清光绪十六年前后，崇明下沙堡镇合兴有人搜集野生水仙茎栽培，试销获利。所以漳州和崇明，一向享有水仙花的盛誉而闻名遐迩。

李渔在《闲情偶寄》中则说金陵的水仙是天下第一，恐怕有点个人喜好与夸大。但说金陵人种植水仙花的农艺高超应该是实情。他说：“就是那些种植水仙出售的人，也能行使造物主的职权，想让它早开就早开，命令它晚开就晚开，购买的人想让花在某天开，到某天就一定会开……当人买花的时候，卖花人会将花盆和石头给人去种，种花时又可以随手布置，就成了图画，这是风雅文人也无法做到的。”可见当时的人种植水仙的农艺，已达到了相当高的程度。李渔本人就是一位钟情于水仙水的花痴，自称水仙花就是自己的命。有一年，他想去买水仙花却又没钱，家人劝他说：“别买了，一年不看这种花，也不是什么怪事。”他说：“你是想要我的命吗？宁可短一岁的寿命，也不能一年看不到水仙花。”结果还是将家人的簪子与耳环典当了买了水仙花。他以为水仙花淡雅多姿、不动不摇而且能作态，实在是名如其花，“水仙”真是形象到了极点。

从文献上来考证水仙花的栽培史，当有1300余年。据明吴彦匡《花史》记载，唐玄宗赐虢国夫人红水仙12盘，盘为金玉七宝所造，这是我国关于水仙花的最早文字记载。明文震亨《长物志》上说：“水仙六朝人呼为‘雅蒜’。”可见六朝前已存水仙栽培了。宋代《南阳诗注》载：“水仙此花外白中黄，茎干虚通，如葱，本生武当谷间，土人谓之天葱。”到了宋代已盛极一时，为士人所喜爱，留有大量有关水仙花的诗词而传世。元程棨《三柳轩杂识》中，谓水仙花为花中之“雅客”。清康熙年间，漳州的水仙花就已远涉重洋而大批出口了。

开处谁为伴？君爱我自来。水仙花的雅洁与素美，自然引得文人雅士为其倾到，尤其是为南宋时曾任过漳州知州的杨万里、朱熹、刘克庄、赵以夫等人的青睐，而留下咏水仙花的诗词传世。杨万里说水仙花是“韵绝香仍绝，花清月未清。天仙不行地，且借水为名”。朱熹称颂水仙花是“纷敷翠羽帔，温靘白玉相。黄冠表独立，淡然水仙装”。刘克庄更是对水仙水从骨子里称颂，说它是“岁华摇落物萧然，一种清芬绝可怜。不许淤泥侵皓素，全凭风露发幽姘。骚魂洒落沉湘客，玉色依稀捉月仙。却笑涪翁太脂粉，误将高雅匹婵娟”。赵以夫则称水仙花是“得水成仙，似汉皋遗佩，碧波涵月”。

真正痴迷于水仙花的文人雅士，除上文提到的李渔外，当属宋时的黄庭坚为有名了。在他的心中，水仙生于水而有仙人之姿，故为“凌波仙子”，认为水仙与梅花一样凌霜傲雪，是“性情中花”。有人说黄庭坚之于水仙花，正如林逋之于梅花。他在《王充道送水仙花五十支》诗中写道：“凌波仙子生尘袜，水上轻盈步微月。是谁招此断肠魂？种作寒花寄愁绝。含香体素欲倾城，山矾是弟梅是兄。坐对真成被花恼，出门一笑大江横。”水仙花美如天仙，只有山矾花与梅花可做它的兄弟姐妹，可见其颂美之心。他在另一首《次韵中玉水仙花二首》其一诗中又写道：“借水开花自一奇，水沉为骨玉为肌。暗香已压荼蘼倒，只比寒梅无好枝。”将水仙提到梅花的高度，对后世影响很大，从此水仙与梅花的联咏便屡见不鲜。

在传统绘画中，便有了水仙与梅花的合称“双清”。明代徐有贞在《水仙花赋》中说它是：“清兮直兮，贞以白兮，发采扬馨，含芳泽兮，仙人之姿，君子之德兮。”水仙淡色幽香、清雅出尘，便被文人画家视为传统绘画题材的“清物”，成为画家描画的对象。元代赵孟坚尤其擅长白描水仙，笔下的水仙，就清而不凡、秀而淡雅，飘然欲仙，有着君子之德。

水仙花，金盏银台，绿裙青带，亭亭玉立于清波之上，素洁而脱俗超凡，高雅而春风清香，绽放而楚楚动人，苑若凌波仙子踏水而来为君开，有着纯洁的爱情之向往、吉祥的祈福之美好、多情的想你之寓意、自尊的高贵之雅洁、新年的团圆之企盼等等象征。每年的新春佳节期间，水仙花就开在千家万户之中，开在各种团拜喜庆场所，花美味香而深受人们喜爱，是“一片芳心异，含香向早春。与梅能傲雪，先伴岁华新”。这是不是“凌波仙子为谁开”的答案呢？

二〇二二年七月二十七日修改

【作者简介】

朱双顶，网名东香人，安徽省直机关退休人员，在家以读书为乐，近年内重拾旧时雅好，不时写点扎记、散文、随笔、诗歌等，先后在多家微信公众平台上发表三百余篇。